Книга Japanese Woodblock Prints

Від портрета Едуарда Мане, на якому письменник-натураліст Еміль Золя сидить серед японських мистецьких знахідок, до ретельних копій Ван Гога з гравюр Хіросіґе, які він віддано колекціонував, піонери європейського модернізму 19-го століття не приховували своєї любові до японського мистецтва. У всій своїй чуттєвості, свободі та іскристості ксилографія одноосібно завдячує хвилі "японістики", яка спочатку захопила Францію, а згодом і всю Європу, але часто залишається невірно сприйнятою як "екзотичний" артефакт, що надихав західну творчість.

Справа в тому, що японська ксилографія - це явище, якому не існує західних аналогів. Деякі з найбільш руйнівних ідей у сучасному мистецтві - зокрема, як сказав Карл Маркс, "все тверде тане в повітрі" - були винайдені в Японії в 1700-х роках і виражені як ніколи раніше в роботах таких майстрів, як Хокусай, Утамаро і Хіросіґе на початку 19-го століття.

Цей том, створений на основі оригінальної монографії XXL, піднімає завісу над улюбленою, але малозрозумілою формою мистецтва, представляючи найвидатніші японські ксилографії в їхньому історичному контексті. Починаючи від розвитку декадентського укійо-е у 17 столітті, або "картин плаваючого світу", до занепаду і пізнішого відродження гравюри на початку 20 століття, зображення, зібрані в цьому виданні, складають неперевершений запис не лише унікального жанру в історії мистецтва, а й мінливих звичаїв і культурного розвитку Японії.

Від містичних гір до засніжених перевалів, від самураїв-мечоносців до секс-працівниць у вітринах магазинів - кожен твір досліджується як самостійний витвір мистецтва, розкриваючи історії та людей, що стоять за мотивами. Ми відкриваємо для себе чотири стовпи ксилографії - красуні, актори, пейзажі та пташино-квіткові композиції - разом із зображеннями борців сумо, акторів кабукі чи спокусливих куртизанок - рок-зірок, які населяли "плавучий світ" і чиї фанати підживлювали шалене виробництво ксилографій. Ми заглиблюємось у жахливе та незрозуміле на гравюрах, де демони, привиди, людожери та потойбічні істоти мучать живих - приголомшливі образи, які й досі впливають на японську манґу, кіно та відеоігри. Ми є свідками того, як у своїй неймовірній широті, від побутових сцен до еротики, від бойовиків до міфології, ці твори об'єднує технічна майстерність і безпомилкове око їхніх творців, і як з неймовірною винахідливістю і дотепністю видавці та художники боролися за те, щоб обійти урядову цензуру.

Як частина нашої серії, присвяченої 40-річчю, це видання містить найкращі збережені враження з музеїв і приватних колекцій по всьому світу у легкому, доступному форматі, пропонуючи вичерпні описи, які допоможуть нам пройти крізь цей шалений період в історії японського мистецтва.